Apreciación Cinematográfica I

Objetivo

Para poder apreciar nuestro trabajo, se requiere contemplar y conocer todo lo relacionado con él. En el caso del alumno cuyo objetivo es ser actor. Tener una referencia del arte dará una perspectiva más clara de su entorno, dando como resultado el conocimiento, entendimiento y cariño a su profesión.

Apreciación Cinematográfica II

Objetivo

Los géneros cinematográficos más importantes nos dará una perspectiva más clara de entender el propósito, significado y estilo de un filme.

Temario

1. Comedia
2. Drama & romance
3. Musical
4. Documental
5. Acción & aventura
6. Fantasia
7. Ficción
8. Desastre
9. Explotación, culto y B
10. Misterio y thriller
11. Terror
12. Western

Apreciación Cinematográfica III

Objetivo

Para poder apreciar nuestro trabajo, se requiere contemplar y conocer todo lo relacionado con él. En el caso del alumno cuyo objetivo es ser actor. Tener una referencia del arte dará una perspectiva más clara de su entorno, dando como resultado el conocimiento, entendimiento y cariño a su profesión.

Temario

1. Definición y principios
2. Animación tradicional
3. Live action/animation y rotoscopia
4. Stop motion
5. Animación digital
6. La animación antes del cine
7. Animacion en el cine mudo
8. Era dorada de la animación
9. La era de la televisión
10. Animación moderna
11. Animación en el mundo

Apreciación Cinematográfica IV

Objetivo

Para poder apreciar nuestro trabajo, se requiere contemplar y conocer todo lo relacionado con él. En el caso del alumno cuyo objetivo es ser actor. Tener una referencia del arte dará una perspectiva más clara de su entorno, dando como resultado el conocimiento, entendimiento y cariño a su profesión.

Temario

1. Sistema de estudios
2. Rko pictures
3. Paramount pictures
4. Metro Goldwyn Mayer
5. 20th Century Fox
6. Warner Brothers
7. Columbia Pictures
8. United Artists
9. Universal Studios
10. Estudios independientes
11. Los mini majors actuales
12. Los big majors actuales

Apreciación cinematográfica V

Objetivo

Para poder apreciar nuestro trabajo, se requiere contemplar y conocer todo lo relacionado con él. En el caso del alumno cuyo objetivo es ser actor. Tener una referencia del arte dará una perspectiva más clara de su entorno, dando como resultado el conocimiento, entendimiento y cariño a su profesión.

Temario

1. Los pioneros del cine
   • David Wark Griffith
   • Buster Keaton
   • Charles Chaplin
   • Cecil B. DeMille
2. El cine épico de la era dorada
   • Frank Capra
   • Billy Wilder
   • William Wyler
   • Victor Fleming
   • Orson Welles
3. Los iniciadores del cine independiente
   • Oliver Stone
   • Brian de Palma
   • Roman Polanski
   • Stanley Kubrick
   • Martin Scorsese
   • Alfred Hitchcock
4. Cine no convencional
   • Terry Gilliam
   • Hermanos Wachowski
   • Hermanos Coen
   • Quentin Tarantino
5. El éxito del cine comercial
   • Sam Raimi
   • Guy Ritchie
   • Michael Bay
   • Christopher Nolan
   • Peter Jackson
   • James Cameron
   • George Lucas
   • Steven Spielberg
6. Frases celebres del cine

Apreciación cinematográfica VI

Objetivo

El alumno retomará los conceptos estudiados en Cultura Artística VI y los aplicará a entender y apreciar la música en el cine.

Temario

1. Cine de autor
   • Danny Boyle
   • Zack Snyder
   • Francis Ford Coppola
   • Tim Burton
   • M. Night Shyamalan
   • Ridley Scott
   • Robert Zemeckis
   • Chris Columbus
   • David Lynch
   • Darren Aronofsky
   • David Fincher
   • Wes Anderson
2. Cine de género
   • Robert Rodriguez
   • Mel Brooks
   • Woody Allen
   • Wes Craven
   • David Cronenberg
   • John Carpenter
   • George Romero
3. Extranjeros en Hollywood
   • Pedro Almodóvar
   • Luc Besson
   • Federico Fellini
   • Sergio Leone
   • Bernardo Bertolucci
   • Luis Buñuel
   • Alejandro González Iñárritu
   • Alfonso Cuarón
   • Guillermo del Toro
   • Akira Kurosawa
   • Ang Lee
4. De actores a directores
   • Rob Reiner
   • Ron Howard
   • Clint Eastwood
   • Sofia Coppola
   • Mel Gibson
5. Los peores directores de la historia
   • Uwe boll
   • Joel Shumacher
   • Roger Corman
   • Ed Wood

Apreciación Cinematográfica VII

Objetivo

El alumno retomará los conceptos estudiados en Cultura Artística IV y los aplicará a entender y apreciar la música en el cine.

Temario

1. Clásicos
   • Bernard Hermann
   • Max Steiner
   • Maurice Jarre
   • Jerry Goldsmith
2. Galardonados
   • Ennio Morricone
   • John Barry
   • Henry Mancini
   • Michael Kamen
   • John Williams
3. BlockBusters
   • Basil Poledouris
   • Brad Fiedel
   • John Ottman
   • Harald Kloser
   • John Powell
   • Hans Zimmer
4. Contemporáneos
   • Michael Giacchino
   • Harry Gregson Williams
   • Rupert Gregson Williams
   • James Newton Howard
   • Junkie XL
   • Alan Silvestri
   • James Horner
   • Danny Elfman
   • Howard Shore

Actuación

Objetivo

En esta materia, mucho más práctica que teórica, se estudian y aplican técnicas y herramientas que permitan a los actores en formación afinar su sensibilidad y su actoralidad a través del trabajo con textos dramáticos complejos, que exijan de ellos la puesta en escena de todas las habilidades y conocimientos adquiridos a lo largo de su formación en la escuela. Algunos de los temas que abordamos, siempre con base en escenas o en textos dramáticos, son: tono, estilo actoral, verdad escénica, caracterización avanzada, desarrollo de conflictos, etc.

Actuación en Atril I

Objetivo

En este primer nivel, los actores en formación tendrán un acercamiento sinóptico a la historia de la actuación, para comprender cómo ha evolucionado y qué de esa evolución ha afectado al doblaje en los últimos 50 años. Además se estudian y practican los elementos y conceptos principales de la disciplina actoral (situación, reacción, imaginación activa, subtexto).

Actuación en Atril II

Objetivo

Una vez que quien actúa logra entrar en una situación imaginaria, una de las cosas que tiene que aprender a manejar son sus emociones. Este nivel se enfoca en desarrollar herramientas que le permitan al actor en formación identificar, expresar, modular y proyectar su dimensión emotiva de manera práctica, eficiente y sana.

Actuación en Atril III

Objetivo

Este 3er nivel se enfoca en unificar los conocimientos y habilidades adquiridos en los dos niveles anteriores para usarlos en la exploración de uno de los mayores retos a los que cualquier actor o actriz puede enfrentarse: las situaciones límite, esas que llevan al personaje hasta el extremo de su emotividad.

Actuación en Atril IV

Objetivo

Tomando todo lo desarrollado en los niveles previos, en este nivel se estudian las herramientas de la lectura dramatizada de textos dramáticos y se ponen en práctica junto con todo lo anterior.

Creación de Personaje I

Objetivo

Para poder crear un personaje, hay que tener claro de entrada qué es un personaje. Para llegar a una respuesta con respecto de lo anterior, en este primer nivel se ofrecen a los actores en formación una serie de herramientas analíticas que les permitan, con base en un texto literario, desmenuzar a un personaje y conocerlo tan profundamente como se pueda.

Creación de Personaje II

Objetivo

En este segundo nivel, se usa la información obtenida del análisis hecho en el nivel anterior para escribir, con ayuda de las reglas básicas de la escritura teatral, un monólogo que traduzca en términos dramáticos las características del personaje elegido.

Creación de Personaje III

Objetivo

Teniendo listo el monólogo, este tercer nivel se enfoca en que cada actor en formación lo lleve a la escena usando para ello los principios básicos de la caracterización dramática (corporalidad, vocalidad, vestuario, maquillaje, etc.). Para el actor de doblaje, aunque en el atril no se aplique el trabajo integral de caracterización dramática, es importante comprender cómo afectan esos detalles la interpretación actoral de los actores originales, para poder desarrollar un trabajo de doblaje que se acerque lo más posible a la interpretación actoral original.

Creación de Personaje IV

Objetivo

Para culminar el trabajo de creación de personaje, en este nivel se trabaja el papel de quien dirige en la Creación de Personaje (los actores en formación se dirigen escenas entre ellos), con la finalidad de complementar el desarrollo de las habilidades interpretativas de cada uno.

Cultura Artística I

Objetivo

Para poder apreciar nuestro trabajo, se requiere contemplar y conocer todo lo relacionado con él. En el caso del alumno cuyo objetivo es ser actor. Tener una referencia del arte dará una perspectiva más clara de su entorno, dando como resultado el conocimiento, entendimiento y cariño a su profesión.

Temario

1. El arte
2. Generos literarios
3. Mitología y leyenda
4. Drama clásico
5. Literatura medieval
6. Renacimiento italiano
7. Siglo de oro español
8. Literatura isabelina
9. Neoclásico
10. Ilustración y preromanticismo
11. Romanticismo
12. Realismo y naturismo
13. Expresionismo y existencialismo

Cultura Artística II

Objetivo

Para poder apreciar nuestro trabajo, se requiere contemplar y conocer todo lo relacionado con él. En el caso del alumno cuyo objetivo es ser actor. Tener una referencia del arte dará una perspectiva más clara de su entorno, dando como resultado el conocimiento, entendimiento y cariño a su profesión.

Temario

1. Técnicas
2. Tematica
3. Pintura antigua
4. Pintura contemporanea
5. Vanguardismo
6. Postmodernismo

Cultura Artística III

Objetivo

Para poder apreciar nuestro trabajo, se requiere contemplar y conocer todo lo relacionado con él. En el caso del alumno cuyo objetivo es ser actor. Tener una referencia del arte dará una perspectiva más clara de su entorno, dando como resultado el conocimiento, entendimiento y cariño a su profesión.

Temario

1. Escultura
   • Tipos
   • Materiales
   • Técnicas
2. Escultura prehistórica
3. Clásica
4. Egipcia
5. Griega
6. Romana
7. Mesoamérica
   • Nahua (azteca)
   • Maya
   • Inca
8. Escultura medieval
   • Románica
   • Gótica
   • Bizantina
9. Escultura moderna
   • Renacimiento
   • Barroco & rococó
   • Romántica
10. Escultura contemporánea
    • Realismo
    • Vanguardismo
    • Abstracta & encontrado
11. Escultura post moderna
    • Minimalista
    • Pop art
    • Land art
    • Hiperrealismo
    • Arte povera

Cultura Artística IV

Objetivo

Para poder apreciar nuestro trabajo, se requiere contemplar y conocer todo lo relacionado con él. En el caso del alumno cuyo objetivo es ser actor. Tener una referencia del arte dará una perspectiva más clara de su entorno, dando como resultado el conocimiento, entendimiento y cariño a su profesión

Temario

1. Elementos musicales
2. Estructura musical
3. Instrumentos
4. Orquestación
5. Formas musicales
6. Medieval al romanticismo
7. Evolución géneros musicales del siglo XX
8. Géneros líricos

Dicción

Objetivo

Las palabras, elemento de la comunicación verbal, su correcta pronunciación es imprescindible en un actor de doblaje, debido a que su voz es captada por sensibles micrófonos que detectan la menor falla en la dicción. El alumno conocerá y aprenderá en base a distintos ejercicios la pronunciación indicada y aceptada en la especialidad de doblaje.

Temario

1. Introducción.
2. Sonidos Auxiliares.
3. Ejercicios con sonidos auxiliares.
4. Ataques.
5. Diferencia entre los ejercicios de dicción y trabalenguas.
6. Ejercicios de dicción.
7. Ejercicios con ataques.
8. Ejercicios con trabalenguas.

Fonética I

Objetivo

El alumno comprenderá las diferencias fonéticas del idioma castellano en las diferentes regiones donde es hablado, asimismo usar un acento característico de cada región. Además el alumno utilizara las reglas de pronunciación de los idiomas vistos en la clase de Lingüística con el propósito de crear un acento característico además de algunas variantes regionales.

Temario

1. México
   • Norte
   • Costa
   • Yucatán
2. Dialectos en España
   • Septentrional
   • Madrileño
   • Andaluz
   • Canario
   • Murciano
3. Español Centroamericano
4. Español Centro-colombiano
5. Español Caribeño
   • Español Cubano
   • Español Dominicano
   • Puerto Rico
   • Venezolano
6. Español Chileno
7. Español Paraguayo
8. Español Rioplatense

Fonética II

Objetivo

El alumno comprenderá las diferencias fonéticas del idioma castellano en las diferentes regiones donde es hablado, asimismo usar un acento característico de cada región. Además el alumno utilizara las reglas de pronunciación de los idiomas vistos en la clase de Lingüística con el propósito de crear un acento característico además de algunas variantes regionales.

Temario

1. Acentos en Gran Bretaña
   • Londres RP & Cockney
   • Scouce
   • Geordie
   • Escocia
   • Gales
   • Irlanda
2. Acentos en Norte América
   • Estados Unidos
     • Chicago
     • Nueva Inglaterra
     • New York
     • Sur Rural & Texas
     • California
   • Canadá
3. Acento Caribeño
4. Acento Australiano
5. Acento Hindú
6. Acento Ghanés

Fonética III

Objetivo

El alumno comprenderá las diferencias fonéticas de distintos idiomas en las diferentes regiones donde es hablado, asimismo usar un acento característico de cada región. Además el alumno utilizara las reglas de pronunciación de los idiomas vistos en la clase de Lingüística con el propósito de crear un acento característico además de algunas variantes regionales.

Temario

1. Ghana
2. Tagalo
3. Acentos del Francés
   • Bélgica
   • Quebec
   • Haití
4. Acentos del Alemán
   • Suabo
   • Austria (Bávaro)
   • Berlin
5. Acentos del Italiano
   • Napolitano
   • Toscano
   • Siciliano
   • Veneciano
6. Portugués
   • Brasileño
   • Europeo
7. Orientales
   • Chino
   • Japonés
   • Coreano
8. Lenguas Nórdicas
9. Lenguas Eslavas
10. Lengua Árabe / Hebreo

Lingüística

Objetivo

El alumno comprenderá la evolución del idioma castellano desde sus raíces latinas hasta la actualidad, asimismo como usar un castellano neutral. Además el alumno conocerá las bases de pronunciación de los principales idiomas extranjeros para su correcto uso en el doblaje.

Temario

1. Evolución lingüística
2. Pronunciación inglés
3. Pronunciación francés
4. Pronunciación italiano
5. Pronunciación portugués
6. Pronunciación alemán

Mnemotécnica

Objetivo

El alumno deberá adquirir una memoria eficaz, ya que es necesario retener los diálogos para el actor de doblaje, y es debido a que la vista debe permanece más en la pantalla que en el libreto, y no tendrá los textos con anticipación. El libreto lo ve por primera vez al inicio de la grabación.

Temario

1. Nociones fundamentales.
2. Cómo garantizar el buen funcionamiento de la memoria.
3. Indicaciones para conseguir una memoria eficaz.
4. Principales reglas mnemotécnicas.
5. Diversos ejercicios mnemotécnicos.

Práctica Vocal

Objetivo

Explorar herramientas básicas a la técnica vocal hablada para lograr un acercamiento sentipensante en los textos.

Temario

1. Reconocimiento de la respiración.
2. Conocer la relación e influencia que existe en el diafragma con las emociones por medio de ejercicios.
3. Conocer las oscilaciones que existen en las cuerdas vocales.
4. Conocer la importancia de los resonadores básicos.
5. Explorar textos por medio de ejercicios.

Recursos expresivos

Objetivo

Una de las bases más importantes en el actor de doblaje es la actuación. El alumno conocerá en ésta materia los inicios de la técnica.

Temario

1. La actuación y los actores.
2. Recursos de la expresión.
3. Caracterización de la voz.
4. Puntuación oral.
5. Palabra clave.
6. Expresividad vocal.
7. Técnica para risa y llanto.
8. Psicología de los personajes.

Teoría Dramática I

Objetivo

Se estudian los componentes estructurales de la narrativa dramática (teatro y guión cinematográfico), planteando en todo momento cómo éstos afectan el trabajo actoral, con la finalidad tanto de que los actores en formación tengan herramientas de análisis y comprensión que enriquezcan su desempeño profesional, como de que se entrenen en detectar los elementos estudiados a la hora de estar en el atril, ante el material televisivo o cinematográfico con el que se trabaja en doblaje.

Teoría Dramática II

Objetivo

Se aplican las herramientas del nivel anterior al análisis de los 7 géneros dramáticos que determinan la estructura base de las historias que se cuentan en el cine y la televisión, para con ello lograr que los actores en formación reconozcan las diferencias entre ellos y puedan desempeñarse con soltura y fluidez en cualquiera de dichos géneros.